Otacool: A série de livros que conectou o mundo otaku

Em um mundo em que o termo otaku costumava ser associado exclusivamente ao Japão, uma editora ousou olhar além das fronteiras e mostrar que o fanatismo por anime, cosplay e cultura pop japonesa era um fenômeno verdadeiramente global. Essa editora foi a Kotobukiyae a série que fez isso se chama OTACOOLUma coleção de livros que mudaram a forma como o mundo via os otakus internacionais.

O que é OTACOOL?

OTACOOL é uma série de livros temáticos publicados pela Kotobukiyauma conhecida empresa japonesa de estatuetas colecionáveis. A palavra OTACOOL é um acrônimo para "otaku y "legal"e resume perfeitamente a missão dos livros: demonstram que ser um otaku também pode ser moderno, criativo e culturalmente valioso..

A série foi organizada e promovida por Danny ChooBlogueiro britânico radicado no Japão e uma figura influente na divulgação da cultura otaku no exterior.

Otacool 1: Salas Otaku em todo o mundo

O primeiro volume da série (Otacool 1) concentra-se no salas de otakus de todo o mundo. Ele foi lançado em 2009 e causou sensação por sua proposta original: fãs de diferentes países enviaram fotos de seus quartos cheios de mangás, figuras, pôsteres, consoles, escrivaninhas e decorações nerds.

O que o tornou especial?

• Ele quebrou o estereótipo do "otaku japonês fechado".
• Isso mostrou que o colecionismo e a paixão otaku existiam em lugares como Alemanha, Estados Unidos, México, Brasil e outros.
• Isso inspirou milhares de fãs a decorar e compartilhar seus próprios espaços em fóruns como MyFigureCollection, 4chane posteriormente Reddit.

Era mais do que um livro: era uma janela global para um estilo de vida.

Otacool 2: Cosplayers do mundo todo

O segundo volume (Otacool 2publicado em 2010) levou a visão ainda mais longe, concentrando-se em cosplayers de todo o mundo.

Esse volume inclui:

• Fotos de alta qualidade de cosplayers profissionais e amadores.
• Perfis curtos com informações sobre os personagens retratados.
• Uma abordagem visual, artística e cultural.

Por que ele marcou um antes e um depois?

• Foi o primeiro livro japonês a dar grande visibilidade aos cosplayers ocidentais.
• Ela incluía figuras que mais tarde se tornariam lendárias no mundo do cosplay, como Linda Le (Vampy Bit Me).
• Ela serviu de plataforma para que muitos cosplayers fossem convidados para convenções internacionais.

Otacool 2 ajudou legitimar o cosplay como uma forma de arte internacional e uma forma de expressão.

Otacool 3: Ilustradores do mundo todo

O terceiro volume se concentrou em artistas digitais e artistas de fanart de todo o mundo. Com um estilo mais parecido com o de um livro de arte, Otacool 3 atende:

• Ilustrações originais inspiradas em anime, mangá e videogames.
• Portfólios de artistas emergentes e consagrados.
• Comentários sobre técnicas, software e estilo pessoal.

O Otacool 3 foi muito valorizado na comunidade criativa, especialmente por aqueles que usavam plataformas como DeviantArt y Pixiv.

Impacto cultural da série

Além dos livros, a OTACOOL deixou uma marca duradoura na cultura otaku global:

• Democratizou o termo "otaku".mostrando que ele não era exclusivo do Japão.
• Incentivou a comunidade internacional que se sentiram reconhecidos, validados e conectados.
• Ela foi pioneira no que hoje vemos em redes como Instagram e TikTok: a celebração visual da cultura otaku de qualquer lugar do mundo.

Para muitos fãs, se vejam refletidos em um livro japonês era impensável até o surgimento da Otacool.

Onde obter os livros hoje?

Embora os livros não estejam mais em circulação em massa, você ainda pode encontrá-los em:

• Amazon Japan ou eBay
• Lojas de colecionadores de segunda mão
• Fóruns da comunidade otaku

Eles são itens de colecionador altamente valorizados por causa do que representavam: o início de uma cultura global de fandom.

A série Otacool era muito mais do que uma coleção de livros sobre a cultura otaku. Era um símbolo de abertura, diversidade e reconhecimento. Mostrou ao mundo que os fãs de anime, mangá, videogames e cosplay existem em todos os cantos do globo e que merecem um lugar na narrativa cultural japonesa.

Em uma época em que a globalização do anime ainda estava em seus primórdios, A Kotobukiya e Danny Choo ajudaram a construir uma verdadeira ponte entre o Japão e os milhões de fãs que estavam esperando para serem vistos.